Особенности игры в ансамбле: 5 хитрых нюансов

Суть настоящего, талантливого и профессионального музыкального ансамбля заложена в переводе этого слова. С французского, ансамбль – это слаженность и гармония. Именно так должны вести себя музыканты: уметь уступать партии, чувствовать друг друга, играть ладно, красиво, слаженно.

Называть ансамблем можно коллектив, в котором играет два, три и больше человек. На профессиональном языке звучать это будет примерно так: двое – дуэт, трое – трио, четверо – квартет. Оркестр тоже можно назвать ансамблем.

Как научиться играть в ансамбле?

Существует свод негласных правил, которые должен понять и принять каждый музыкант, решивший играть в ансамбле:

• отсутствие фальши. Профессиональный музыкант не имеет права фальшивить и играть нестройно, он не будет прятаться за спинами других участников с мыслью «всё равно никто не заметит»;
• все участники должны понимать жанр исполняемого произведения, его настроение и окраску одинаково. Иначе возникнут неясности, пропадет гармония, если один будет играть нежно, а другой – с неприемлемой страстью;
• необходимо следить за темпом и ритмом. У каждого музыканта может быть свое понимание ритма, поэтому нужно много тренироваться и вырабатывать гармоничное его ощущение всей группе;
• необходимо научиться заканчивать произведение вместе. Неряшливое исполнение не понравится слушателям;
• непозволительно стараться выделиться, играть ярче, если это не касается сольной партии в ансамбле.

Внимательность и чуткость – два основных качества, которым нужно учиться при игре в ансамбле. Кроме того, они пригодятся и в жизни. Ведь благодаря таким качествам люди учатся понимать других людей. А без умения видеть и слышать другого человека в обществе и в музыке в частности не получится достигнуть больших высот.